El Manifiesto Estético - La Filosofía detrás de las Partituras
Jan 10, 2026

1. El Compositor como Narrador de Viajes Internos
La narrativa debe reafirmar la profundidad conceptual de su música. La concepción de IMAKANASIS como un "viaje imaginal" y una "peregrinación iniciática" establece que, para Levell, la composición es un vehículo para la exploración profunda. Este enfoque en la conciencia y la memoria ancestral, vinculada a los "cantos de la tierra, de las montañas, las civilizaciones y los animales sagrados” , confiere a su obra una seriedad conceptual y una dimensión espiritual que trasciende la simple técnica musical. Se trata de un compositor que busca la trascendencia en cada partitura.
2. La Música como Vehículo de Metáfora
El post debe contrastar la exploración interna con la validación de la forma. La crítica al Concertino subraya que la escritura musical fue empleada "en función de una metáfora y una idea estética y artística". Esto significa que su madurez artística radica en la capacidad de canalizar ideas complejas (sean ancestrales o culturales) a través de estructuras musicales funcionales y eficaces.
El análisis de la crítica demuestra que, en la obra de Levell, la técnica no es un fin, sino una herramienta de expresión al servicio del concepto, un sello distintivo de los compositores que alcanzan la maestría.
3. Fusión Rítmica: Anclaje Latinoamericano y Universalidad
La síntesis de la estética de Levell se encuentra en la fusión de estos dos polos: ¿cómo se expresa el viaje imaginal? A través de un lenguaje musical con "carácter expresivo claramente latinoamericano".
Se debe argumentar que este vocabulario rítmico y melódico, reconocido por el jurado, es el vehículo que da forma a sus ideas metafóricas. Al conectar los "cantos de la tierra" descritos en IMAKANASIS con los "elementos melódicos y rítmicos" del Concertino , se establece que la identidad cultural y geográfica es la fuente primaria de su vocabulario musical, dándole a su trabajo una voz única en el panorama contemporáneo global.
4. Conclusión: El Futuro de la Música de Gran Envergadura
El manifiesto debe cerrar con la conclusión de que Andrés Levell es una figura esencial en la renovación del repertorio venezolano y latinoamericano contemporáneo. Su trabajo logra un balance difícil de alcanzar: mantener la complejidad técnica y la ambición formal (gran orquesta y concierto) mientras inyecta relevancia cultural (latinoamericana) y resonancia espiritual (misticismo ancestral). Esta combinación garantiza su lugar como un compositor cuyo trabajo será programado y estudiado por las próximas generaciones.
5. Idea de Imagen/Elemento Visual Sugerido
Un retrato artístico y profesional de Andrés Levell, moderno y enfocado, o un diseño conceptual abstracto que ilustre la dualidad mística (elementos orgánicos/antiguos) y rítmica (patrones geométricos) de su música.


